Robo de inspiración

Hola,

Gente hermosa, de pensamiento libre y conciencia libre.

Continuemos mirando a través del espejo del arte…

Lo que hoy se nos aparece en el espejo del arte es,

el robo de inspiración,

no digan: "¿acaso existe el robo de la inspiración?"…

O díganlo, no hay problema.

De todos modos, se los vamos a contar….

El arte de la pintura se ha basado en la imitación desde el principio.

Los artistas han imitado y retratado visualmente todo lo que pertenece a la naturaleza: animales, plantas, árboles, montañas, ríos, nubes, etc.

En la etapa inicial, para los artistas, todo era objeto de imitación y la naturaleza, que les ofrecía todas estas cosas, fue su primera maestra.

Con el desarrollo de las imágenes creativas de los artistas a lo largo del tiempo, la naturaleza dejó de ser lo único que se debía imitar; las interpretaciones y obras de los artistas también se convirtieron en herramientas de aprendizaje mediante la imitación y la inspiración.

Y ustedes, antes de preguntar cuándo comenzó este aprendizaje creativo,

aquí tienen la respuesta:

Digamos el Renacimiento, el "Renacer", y continuemos.

Miren, el renacer es importante, anotemos esto en un rincón…

El Renacimiento fue una era de artistas donde aquellos con talentos creativos especiales eran casi venerados, y todos estaban de acuerdo en que poseían lo más hermoso que Dios le había otorgado al ser humano.

Está bien, pero ¿estos seres especiales mostraban su genialidad y talento apenas nacían?

Por supuesto que no.

Los niños, cuyos talentos eran descubiertos por sus familias, eran enviados a talleres vinculados a gremios, ya que aún no se habían establecido instituciones educativas en este campo. En estos talleres, que contaban con un sistema educativo basado en la relación maestro-aprendiz, la formación duraba entre 3 y 8 años.

Por cierto, les daré un secreto que les sorprenderá. En aquella época, los pintores estaban registrados en el gremio de farmacéuticos porque colaboraban con ellos para satisfacer sus necesidades de pinturas y pigmentos.

Supongamos que se preguntan cómo sabemos cómo se formaron gigantes del arte pictórico como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael.

Respondamos que lo sabemos gracias a las biografías de artistas escritas por Giorgio Vasari, pintor, escritor, historiador y arquitecto italiano que vivió entre 1511 y 1574.

Según Vasari, Leonardo da Vinci fue enviado como aprendiz al taller de Andrea del Verrocchio, un famoso pintor y escultor de la época; Miguel Ángel, al de Domenico Ghirlandaio, un reconocido pintor de su tiempo; y Rafael, al taller de Pietro Perugino, un célebre pintor. El aprendizaje era importante, al igual que la guía…

¿Se sienten como si estuvieran quejándose de que "no llegamos nunca al robo de inspiración"?

De acuerdo, hablemos primero de la inspiración y luego llegaremos al robo.

Uno de los ejemplos más famosos de inspiración es el trabajo que realizó Miguel Ángel a partir del fresco de la "Ascensión de San Juan Bautista" (1313-1314) (detalle) de Giotto, el nombre más importante que abrió las puertas del Renacimiento. Hay muchos ejemplos así que han sido objeto de la historia del arte.

Creo que uno en particular les interesará más, espero no equivocarme…

Entonces, echemos un vistazo al dibujo que hizo Rafael inspirándose en la Mona Lisa de Leonardo da Vinci.

Y ahora llegamos al robo de inspiración: Rafael estaba impaciente por ver los frescos que su contemporáneo Miguel Ángel, mayor que él, había pintado en el techo de la Capilla Sixtina. Pero Miguel Ángel no permitía que nadie los viera. Cuando Miguel Ángel salió de Roma por trabajo, el arquitecto jefe del edificio y su rival, Donato Bramante, introdujo secretamente a Rafael, pariente lejano suyo, y le mostró los frescos. Cuando Miguel Ángel regresó a Roma, se enteró de este robo de inspiración y le comunicó al Papa Julio II que solo continuaría trabajando si se le entregaban las llaves de la capilla, condición que le fue aceptada.

Pero Rafael ya había tomado lo que necesitaba y, con ello, llevó su arte a la cima.

Este comportamiento, que califiqué de robo quizás exagerando un poco, fue tal vez una necesidad interna para Rafael. Menos mal que se convirtió en un "ladrón de inspiración". Gracias a ello, pudo dejar obras inmortales a la humanidad.

Ojalá tuviéramos nosotros también ladrones de inspiración así, que se inspiraran en el mundo de ideas y sentimientos de nuestro líder eterno Atatürk, y pudieran enaltecer nuestra República, a la que él llamó su mayor obra….

Ojalá…

El renacer es importante, por lo tanto, es esencial volver a inspirarse.

Hasta nuestro próximo encuentro, por ahora adiós, ahora y siempre, respiren arte, permanezcan con el arte.