Kızıl Goncalar: Del simbolismo al surrealismo

Kızıl Goncalar es una serie en la que nos perdemos en el reino de los símbolos. Espacios tenues iluminados por velas día y noche, telas y prendas en mil tonos de café, siempre en penumbra, siempre sombríos, siempre escenas traumatizantes...

No recuerdo cuál fue la última serie que vi. Kızıl Goncalar ha sido una producción que me ha mantenido pegada a la pantalla después de mucho tiempo. Aunque se considera similar a "Bir Başkadır" y "Kızılcık Şerbeti", que abordan la polarización y el conflicto entre laicos y religiosos, e incluso la necesidad de empatía, se sitúa en un lugar diferente por sus mensajes y su intenso simbolismo.

Más bien, pertenece a la categoría de "Kurtlar Vadisi", que en su momento ofreció pistas sobre la política turca, el Estado profundo, la mafia y las luchas de poder. Es decir, podemos decir que es más que una serie.

 Al observar el mapa mental de la serie, vemos que los principales actores de la política turca están representados en los personajes con un alto nivel de simbolismo.  El abuelo enfermo y malhumorado que representa el 28 de febrero; su hija, a quien el abuelo considera una traidora y con la que ha estado distanciado durante años, una partidaria del "sí, pero"; el matrimonio de médicos que destaca por sus identidades seculares y que ha retenido ilegalmente a un bebé; su hija adolescente secular, que podría rebelarse o desviarse del camino en cualquier momento; el joven guía espiritual filósofo; el oscuro padre del guía; y el tío, convertido en un cofre de secretos para mantener la cofradía en pie.  La joven conservadora que lucha desesperadamente entre ser una niña novia o recibir educación; su madre, que se desvive para que su hija pueda estudiar; su padre, encarnación de la opresión y la maldad; y, por supuesto, el elemento indispensable: un hombre lleno de secretos, siempre presente en la misma cafetería, jugando al backgammon, que domina e interviene en las relaciones de ambos grupos y que, al tanto de los pasadizos del Estado profundo, siempre está en misión.

Aunque la guerra de personajes, que se han convertido en piezas de un juego como peones sobre un tablero de ajedrez, ralentiza el ritmo en ocasiones, en general mantiene al espectador pegado a la pantalla sin aliento.

Las vidas de las mujeres y el destino de la geografía se cruzan como las líneas de la palma de la mano... La historia de la madre, Meryem, recuerda desde el primer momento a Betty Mahmoody, quien partió de Estados Unidos para un breve viaje a Irán y luchó por regresar con su hija tras ser retenida por su marido.

La historia de vida de Mahmoody fue llevada al cine bajo el título "No sin mi hija" y tuvo un gran impacto en la fecha de su estreno. El dúo Meryem-Zeynep es como una microadaptación de esta película...

La lucha más realista de la serie es precisamente la de esta madre e hija. Se nota por cómo evoca una historia de vida real. Otro personaje de la serie se distingue de los demás por su forma mística, imaginaria y etérea. El líder de la secta, conocido como "Efendi Hazretleri" o "mürşid efendi", nunca aparece; está simbolizado únicamente por un ritual en el que quienes llegan a su puerta tocan la puerta, besan la mano que la tocó y la llevan a su frente para enfatizar su respeto y lealtad.

Su cuerpo es desconocido, no se ve. Se le ha atribuido tal grado de santidad... Al estar inmerso en símbolos, uno no se sorprende mientras mira... Después de todo, la política turca nos ha enseñado muy bien que las personas y los eventos no son solo lo que parecen. Tanto es así que uno ni siquiera se sorprende por la reunión entre un académico del 28 de febrero y un jeque de una secta... ¿De qué habrán hablado? En fin, sigamos adelante.

Al final, es un retrato completo de Turquía con la estructura general de la oposición centenaria entre sectas y laicismo como el título del libro de Uğur Mumcu; la espiral de secta-comercio-política. Además, la parte invisible es mayor que la visible... Eso ya queda a merced de su imaginación. Incluso en el poema que recita Cüneyd, el guía con identidad de filósofo, se enfatiza no el objeto en sí, sino el efecto que deja; no el cuerpo visible, sino el valor que conlleva; "Los que miran hacia mí / ven mi cuerpo / yo estoy en otro lugar / los que me entierran / entierran mi cuerpo / yo estoy en otro lugar".

En esta serie no hay cansancio del simbolismo. Continúa hasta el final... Los diálogos entre el doctor Levent y el guía Cüneyd, coloreados a veces con citas de Dostoievski, a veces de Nietzsche, a veces de George Orwell, ponen al sufismo y a la ciencia en un debate. Dependiendo de la ventana desde la que mire el espectador, el ganador del debate es alguien de su propio barrio. Al doctor Levent le gusta citar a Atatürk sin importar el tema. Sin embargo, tal realidad no existe. No existe tal hábito ni práctica. Pero bueno, todos los espectadores están satisfechos.

Una serie que hace decir al sector secular "existen mundos así" y al sector conservador "esto ya es demasiado"; es decir, una producción donde todos aprenden algo, se autoevalúan, se liberan del efecto magnético de su propio polo para acercarse, fusionarse y moderarse con su opuesto. El doctor Levent, quien comete uno de los mayores pecados de todo el guion al intentar arrebatar al bebé, se gana el corazón de los conservadores al desvivirse por Cüneyd Efendi, quien lucha contra enfermedades mentales, prácticamente montando guardia a su lado. ¿Es solo esto? Por supuesto que no... Además, existe la posibilidad de que este joven y apuesto doctor se enamore de Meryem, miembro de la cofradía. Incluso esta posibilidad hace posible lo imposible.

Un encuentro que coincide con los días en que la política turca experimenta los dolores de la normalización. No sabemos si es coincidencia, destino o algo más. Al menos por ahora...

Como conclusión: el episodio emitido antes del receso de temporada fue un gran salto hacia el surrealismo después de tanto simbolismo. Un grupo de hombres que parecen rebeldes huidos del desierto en Egipto asedian la cofradía con palos y cuchillos; todos llevan un tatuaje en la frente y no dudan en cortar brazos, maltratar a un anciano o tomar a las chicas como rehenes dentro de la cofradía. Casi una insurrección...

Supongo que el mensaje que se transmite es que el reaccionarismo no tiene límites. Aunque en el último episodio se forzaron demasiado los límites de la realidad, el hecho de que los miembros de la cofradía permitan que sus hijas se presenten a exámenes externos para obtener un título cae sobre nosotros como gotas de lluvia refrescantes en medio de todo este caos de mensajes elevados... Si esta serie ha influido positivamente en una persona, en un padre que se avergonzaba de educar a su hija, entonces, qué alegría.