Apaga las luces, que no se vean las maldades...

Esos momentos mágicos que compartimos con rostros desconocidos en una sala de cine oscura nos recuerdan que la cultura cinematográfica sigue siendo indispensable.

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Apaga las luces, que no se vean las maldades...

Hilal Özdemir

Entramos en una sala oscura con un grupo de personas que no conocemos y ponemos nuestros teléfonos en silencio. Esperamos a que terminen los anuncios sin saber qué tipo de historia veremos en la gran pantalla. Cuando termina la película, salimos de la sala con expresiones reflejadas en nuestros rostros que dan cuenta de la experiencia compartida con esos desconocidos.

Con la llegada de las plataformas digitales a nuestras vidas, la cultura cinematográfica está desapareciendo poco a poco. Antes, el esplendor de las salas de cine, la magia de la película proyectada en la pantalla y el aroma tentador de las palomitas de maíz nos emocionaban. Ahora, ni esa pantalla ni las entradas que parecen recibos de supermercado despiertan esa misma sensación. Sin embargo, a pesar de todo esto, nada supera el placer de ver una película en el cine.

La película que me atrajo de nuevo a la sala de cine tras un largo paréntesis fue 'Öldürdüğün Şeyler' (Las cosas que matas), protagonizada por Ekin Koç, Ercan Kesal, Erkan Kolçak Köstendil y Hazar Ergüçlü.

Esta producción de 2024 está escrita y dirigida por el director estadounidense de origen iraní Alireza Khatami. 'Öldürdüğün Şeyler', una coproducción entre Francia, Polonia, Canadá y Turquía, fue rodada en Ankara y Niğde.

“Apaga las luces…”

La película comienza a primera hora de la mañana con Ali (Ekin Koç) y su esposa Hazar (Hazar Ergüçlü) charlando en el balcón mientras toman café. Hazar le cuenta a su marido el sueño que tuvo esa noche. El canto de los pájaros que acompaña la mañana da paso a un viento fuerte cuando Hazar dice: 'tu padre decía en mi sueño que apagara las luces'.

Ali: El texto es una escena del crimen…

Ali, que imparte clases de literatura a tiempo parcial en la universidad, habla sobre el origen de la palabra traducción y menciona su significado de trasladar algo de un lugar a otro.

Explica que el traductor, en lugar de trasladar las palabras de un idioma a otro literalmente, añade su propia interpretación. Cada palabra traducida del texto original mata a la anterior con los significados que el traductor le añade. Así, la frase de Ali de que 'el texto es una escena del crimen' cobra sentido.

En el tiempo que le queda fuera de la universidad, Ali pasa tiempo en su jardín, al que ve como un escape de todas sus preocupaciones. Su jardín refleja la vida de Ali. Hay árboles, pero no hay frutos. Hay agua, pero no la suficiente para hacer florecer las plantas. Al igual que la incapacidad de Ali para tener hijos en su matrimonio. Mientras la incertidumbre en su trabajo, la enfermedad de su madre y el estrés por no poder tener hijos agobian a Ali, el misterioso jardinero Reza (Erkan Kolçak Köstendil) entra en su vida.

La conversación que mantienen Ali y Reza en el jardín sobre el bien y el mal a través de un perro es uno de los puntos de inflexión importantes de la película. Es en este punto donde se sientan las bases de la personalidad que Ali adoptará tras la repentina muerte de su madre.

Ali responsabiliza a su padre de la muerte de su madre. Junto con Reza, Ali persigue la sospechosa muerte y emprende un difícil viaje hacia su propio mundo interior.

La relación entre Ali y su padre evoca el complejo de Edipo. Mientras que Ali siempre ha sido más cercano a su madre, ha mantenido una relación distante y conflictiva con su padre. Cuando su madre muere, la brecha entre Ali y su padre se hace aún mayor.

Al principio del artículo mencionamos que el director de la película se llama Alireza. En este punto, el hecho de que el jardinero que entra en la vida de Ali, a quien nadie más que él conoce, se llame Reza, demuestra que en realidad son dos mitades de una misma manzana.

Reza es el yo oscuro que Ali reprime en su interior. Aunque se parece a Ali en su apariencia física, Reza es alguien completamente distinto en cuanto a su carácter. Reza encadena a Ali y actúa con egoísmo. Sin embargo, Reza no olvida alimentar de vez en cuando al Ali que tiene encadenado.

Mientras que la primera mitad de la película ofrece una narrativa clásica sobre la vida en el pueblo, el orden patriarcal y los roles asignados a la mujer, en la segunda mitad aumenta la dosis de tensión y aborda con maestría las personalidades de Ali, que oscila entre la realidad y el sueño.

Una de las razones más importantes por las que esta exitosa historia impresiona tanto al público es la actuación de los actores. Ekin Koç y Erkan Kolçak Köstendil reflejan con éxito las personalidades opuestas de la misma persona. Ercan Kesal refleja magistralmente la figura paterna en Anatolia, la presión sobre el hijo varón y la visión sobre la mujer.

La película también destaca por sus ángulos de cámara y su montaje. Las transiciones entre escenas están editadas con tanta maestría que logran incomodar al espectador en su asiento. En la escena en la que Ali habla mirándose al espejo, se rompe la cuarta pared y el espectador se enfrenta de repente a sí mismo.

Cerca del final de la película, vemos a Ali tumbado en posición fetal en el suelo de la casa de su madre. En esta escena, Ali, liberado de su mala personalidad, Reza, parece haber regresado al útero materno para volver a nacer. Ali, que se despierta con el sonido de la puerta siendo golpeada, ve a su padre frente a él. Esta vez, su padre se tumba en el mismo lugar donde se levantó Ali, y la película, que comenzó con la frase 'apaga las luces', termina con la misma frase.

Habíamos mencionado que Ali, que enseña en la universidad, habla en su clase sobre el significado y los orígenes etimológicos de las palabras traducción y versión. Lo curioso es que, como el director Alireza Khatami no sabía turco durante el rodaje de 'Öldürdüğün Şeyler', Ekin Koç facilitó la comunicación con los actores. Esta es, de hecho, una de las mejores muestras de cómo la película y la vida real se entrelazan.

Las cosas que se matan; la luz, el padre, la madre y nosotros mismos... Y sobre todo, nuestro ser.

Les recomiendo disfrutar de 'Öldürdüğün Şeyler', que regresa del Festival de Cine de Sundance, celebrado en Salt Lake City, Utah, Estados Unidos, con el premio al 'Mejor Director', mientras aún esté en cartelera.

Fuente de la noticia: 12punto