Niños que sueñan con el mar tras pasar por ‘Sobre la hierba seca’…

Hilal Özdemir

"Siempre me parece que estaré bien donde no estoy"

- Charles Baudelaire-

La película de Nuri Bilge Ceylan “Sobre la hierba seca”, estrenada hace 2 años, parece destinada a ser objeto de muchos más escritos, tanto por el camino que sigue el cine de NBC como por su cinematografía.

La película, cuya protagonista Merve Dizdar recibió el premio a la mejor actriz en Cannes, cuenta también con Deniz Celiloğlu y Ece Bağca en los papeles principales.

La cinta se centra en la posición de Samet, quien sueña con ser trasladado a Estambul tras enseñar durante 4 años en un remoto pueblo de Anatolia Oriental, y su colega Nuray, tanto frente al otro como ante la sociedad.

Sevim, una alumna cercana a Samet, es también un personaje que nos permite viajar a las profundidades del clima espiritual de Samet.

Mientras la administración escolar registra las pertenencias de los alumnos en clase, aparece una carta de amor escrita a Samet en el bolso de Sevim. Sevim, al darse cuenta de que Samet mintió sobre la destrucción de la carta, se enfurece. Samet, junto con su colega Kenan, se convierte en blanco de una acusación de abuso sexual.

Tal como en la frase de Baudelaire, Samet también piensa que sería feliz en Estambul en lugar de en un pueblo remoto.

Sin embargo, lo que llevamos con nosotros junto a nuestro cuerpo, que lanzamos de un lado a otro, son nuestros propios pensamientos.

Samet es un narcisista. Además de su necesidad de que sus deseos sean tenidos en cuenta y de ser admirado, es arrogante.

Detallemos este tema ahora centrándonos en Samet.

El ser humano tiene problemas para pertenecer a lugares que no conoce, pero con el paso del tiempo, debido al efecto de los acontecimientos que vive, encuentra algo con lo que establecer un vínculo allí. Sin embargo, la arrogancia de Samet ciega sus ojos de tal manera que ve estar allí como un castigo. A pesar de vivir en un pueblo pequeño durante 4 años y pasar tiempo con un número reducido de personas, no establece un vínculo real con nadie.

Incluso sentarse con sus colegas en la sala de profesores hace que Samet se sienta humillado. Samet, que demuestra en cada oportunidad que es diferente a los demás, comienza a pasar el tiempo en un almacén utilizado como trastero. Samet subraya con líneas gruesas, cada vez, que no es de allí y que nunca lo será.

Es igualmente distante y carente de empatía hacia sus alumnos. Como profesor que no respeta los límites profesionales, lo que ocurre entre Samet y Sevim surge de sus esfuerzos por satisfacer su propio ego. No guarda la carta para proteger a Sevim, sino para acariciar su propio orgullo. Esta situación crea una ruptura en el corazón de Sevim y la lleva a acusar a Samet y Kenan de acoso. Samet, debido a su estructura egocéntrica, acepta esta acusación como un insulto personal y adopta una actitud agresiva hacia sus alumnos. Paga con ellos el dolor de lo que ha vivido.

En la película hay una escena así; los alumnos se han cansado de dibujar montañas y piedras y dicen: "dibujemos el mar y el sol". La personalidad arrogante de Samet se manifiesta aquí también. Dice: “Yo les hago dibujar cosas que conocen, ¿cómo van a dibujar algo que no han visto?”. Humilla a los alumnos diciendo: “Todos ustedes están condenados a este lugar”.

Uno de los personajes principales de la película es Nuray. Nuray perdió su pierna en el atentado de la estación de Ankara. Nuray, a quien Samet presenta primero a Kenan y piensa que serán compatibles, comienza a atraer el interés de Samet más tarde. Pero Samet no hace esto con sentimientos puros.

Intenta satisfacer sus crisis existenciales y su personalidad narcisista a través de las mujeres. Siempre quiere que la atención esté sobre él. Por eso, está con Nuray para reconstruir su orgullo, que consideró adecuado para su amigo pero que luego resultó dañado. De esta manera, Samet tanto se venga a su manera de la calumnia de su alumna Sevim como logra que la atención que se había perdido de él vuelva a concentrarse en su cuerpo.

Una de las escenas importantes de la película es la larga conversación entre Nuray y Samet en la mesa de comedor. Por un lado, Nuray con su identidad política predominante, y por el otro, Samet, que se opone a lo que dice Nuray y defiende el individualismo. Las conversaciones entre ellos contienen significados profundos y nos permiten pensar con más detalle sobre los personajes.

Sin embargo, esta escena es excesivamente didáctica. Nuray se explica con frases demasiado teóricas, mientras que Samet defiende sus puntos de vista desde una perspectiva más intelectual. Creo que si esta conversación entre dos personajes dominantes se hubiera reflejado en la pantalla de una manera un poco más interiorizada, habría sido más asimilada por el espectador.

Otro de los puntos de inflexión de la película es la escena en la que vemos la pierna que Nuray perdió en el atentado con bomba. Aquí creo que Nuri Bilge Ceylan toma el camino fácil y recurre a la agitación. Considerando la filmografía de Ceylan, hemos visto que hasta hoy ha contado el sentimiento que quería transmitir no mostrándolo, sino haciéndolo sentir. Aquí también, en lugar de ver la pierna de Nuray claramente después de tener relaciones sexuales con Samet, habría sido más efectivo si hubiéramos intentado entender la situación a través de lo que Samet sintió después de intimar con un cuerpo así.

Porque Samet, debido a su personalidad, es alguien que piensa que se merece todo. Teniendo en cuenta que no pudo adaptarse al pueblo donde pasó muchos años, que no estableció vínculos con nadie y su pensamiento constante de irse a Estambul, el hecho de que esté con alguien como Nuray ya sorprende al espectador. Y la razón por la que hace esto es, en realidad, sentirse excluido ante la posible unión entre Nuray y su propio compañero de casa, Kenan... Pensando en todo esto, habría sido más efectivo si hubiéramos intentado entenderlo a través del comportamiento de Samet en lugar de ver la pierna amputada de Nuray tan explícitamente.

Al acercarnos al final de la película, vemos que el intenso invierno ha quedado atrás y aparecen las hierbas secas que dan nombre a la película. Samet, Nuray y Kenan pasean por unas ruinas y toman fotos. Samet deja a los demás y sube solo hacia arriba. Aquí, aunque parece que está con sus amigos, la cima a la que escala muestra que todos los eventos vividos no han provocado un cambio en él y que estar siempre en la cima le produce placer.

En la película ‘Sobre la hierba seca’, Nuri Bilge Ceylan vuelve a dirigir su mirada a la provincia haciendo lo que mejor sabe hacer. La maestría de Ceylan en la creación de personajes es un hecho indiscutible. En ‘Sobre la hierba seca’, ha logrado reflejar al personaje de Samet en la gran pantalla pasándolo por un profundo filtro narrativo.

Quizás nosotros, aunque no Samet, aprendamos lecciones del invierno que vivimos y disfrutemos del sol sobre la hierba seca.